中国艺术家参与市场好像是天经地义的，原因中国一直是小农经济与计划经济，从意识与实际都与市场经济格格不入的。因此有评论说：中国画廊做一家死一家，这话虽然有点过分，但完全说明了在艺术方面中国离完全市场经济非常之遥远，在中国开画廊，开文化公司很难，唯一的办法就是寻租权利，靠政府买单给项目或者就是搞假，否则就只能玩玩而已，要说赚钱，那比登天还难，那没有市场怎么发展艺术事业呢？当然就发展缓慢，经常夜郎自大。

          现在网络发达了，看上去传播艺术信息更容易，做生意好像更好做了，其实如果我们没有市场经济的观念与市场，将会更难做，因为原先的计划集权被网络分散了，现在能像以前的电视台做广告那么集中有效吗？各种群，各个微商，各种店铺铺天盖地袭来，分散了又分散，无法有效的传播与形成集中的市场，使得艺术品更加分散，无法来发展市场。许多收藏者到艺术家手里拿了一张国画，你说你要卖掉的话，到什么地方去卖呢？只能搁在家里，或者群里发发信息，微店放放，很难成交，不要说收藏者，就是艺术家的作品也是这样，很难卖出去，因为大家原先在艺术品热的时候，都去艺术家那里拿了东西，现在要出手，无处可卖。最近有个画廊的老板跟我说，你手头有地方名家的画吗？我说你要哪些人的，他报了几个。我说多少一平尺，他说500元。我说你是收不到的，第一，你不知道原先低于500元买进的人是哪一些，第二，就是知道了，人家也不可能给你，第三，你现在作者那里去拿，拿来也卖不了，第四你还要赚钱，因为宣传、门面成本又高，你怎么能收到这个价格的画呢？怎么做生意呢？难怪这个画廊老板还兼做起旅游的生意了。现在有人认为网络的发达，实际上使得生意更难做，零碎化更严重。

        中国艺术家同欧洲不同的地方，就是都是有职业的兼职艺术家，他们不愁艺术品能否卖掉，所以在小农经济意识下，也没有发展市场，或者没有需求艺术市场的建立与发展。自己在权利作用下的各种宣传包装，借助美协、院校名气等，使得自己拥有一定的粉丝，总能够出手一部分，甚至有时候价格也卖得不错，买者有时候得到了心里也非常的高兴，但等到想出手的时候，就望洋兴叹，就如有人说的是一张废物，时间一久也就无影无踪了。这种情况严重的阻碍了艺术品市场的建立与发展。而且不仅使得艺术市场难以建立与发展，就艺术本身没有能很好的发展，自吹自擂，夜郎自大到处可见，俗话说：高手在民间。但民间的高手被压制着，所以真正能够见到的好东西就很少。

        根据上面的论述，我们就能够清楚的看到，艺术家参与市场的买卖是不利于艺术发展的，无论是自身的艺术水平的提高，还是艺术品市场的发展都是不利的，弊端太多。因此艺术家应该认认真真的搞艺术，而买卖应该交给经纪人。

        那么，艺术家怎么样参与市场才有利呢？